不赞也不弹《澳门风云3》，就聊聊香港赌片的漫威宇宙可好？

　　【映画台湾】，台片第一等
　　

　　打开音乐数秒后有狂（JING）喜（XIA）
　　香港赌片的漫威宇宙
　　文/灰狼
　　倘若我们把香港赌片划分为神的时代、英雄时代和人类时代，那么唯一的神自然是高进，英雄是他的两位弟子小刀和星仔，至于之后的千王之王、赌霸、雀圣之类，都泯然众人。
　　在1989年《赌神》的结尾，高进嚼着巧克力，对面瘫脸的龙五讲：
　　“你一直这么严肃，今天能不能笑一个给我看”。
　　龙五强颜欢笑，竟然比哭还难看。
　　

　　《赌神》（1989） 导演：王晶 永盛电影出品
　　出品人之一即是龙五扮演者向华强，另一出品人是他弟弟向华胜
　　这就是王晶，搞了很多赌术的奇技淫巧，也搞了很多吴宇森式的枪战，但他最中意的是影片中的欢乐精神。高进失忆后的情节，几乎是尽情嬉闹，依靠各种不登大雅之堂的平民笑话，硬生生地造出了最理想的效果。倘若不考虑偏见，这部电影中的场面调度、剪辑和音乐使用都有太多的出彩之处，只是淹没在一种欢乐气氛中而消融无痕。
　　

　　王晶在2015年内地电影《港囧》中扮演片场中真实的自己
　　从任何意义上说，《赌神》都是王晶最好的电影，它在开启香港电影一个独树一帜的类型时，也预见了之后同类作品的风起云涌。倘若我们把香港赌片划分为神的时代、英雄时代和人类时代，那么唯一的神自然是高进，英雄是他的两位弟子小刀和星仔，至于之后的千王之王、赌霸、雀圣之类，都泯然众人。
　　

　　

　　《赌神》，周润发、刘德华、王祖贤、张敏双男女主角搭配
　　男演员如今依旧在拼，女明星早已遁入人海不见
　　更有龙方、成奎安等绿叶已作古
　　香港赌片就是这么开启了自己的漫威宇宙，凭借一种关系网制造了江湖，在之后的江湖里，每个英雄独当一面，但电影似乎越来越不好看。
　　上述问题也是好莱坞的困境，在单打独斗渐渐无效之后，他们推出了复仇者联盟，在复仇者联盟之后，每个单独的动作系列也都是复仇者联盟。
　　

　　说白了，这是个Teamwork的世界。
　　国产电影是不是跟得上好莱坞的商业步伐呢？
　　确实有，那就是《澳门风云》！
　　

　　用最强的港片Ip召唤最强大的卡司，赌神回归，连带他的弟子赌侠和赌侠朋友化骨龙（此处变成了小马），老朋友龙五。《澳门风云3》作为完结篇，试图将牌推到最大，若非向华强和周星驰结怨，赌圣出现在本片之中也不足为奇。
　　刘伟强和王晶虽然是蹒跚学步，玩的也不高明，但从本质上来说，这就是香港赌片的漫威宇宙。
　　漫威宇宙其实也不怎么高明，说白了就是靠牌硬，好莱坞搞这一手，和中国人搞春晚没有什么区别，任何一台晚会抢夺收视率，比的不是节目用心程度，而是谁家咖多牌硬。
　　

　　但是把如此多明星凑在一起，共同玩一个游戏，能平均他们的戏份，让粉丝们各自买账，这是个市场的学问。
　　《澳门风云3》也不高明，但是看到赌神、刀仔、小马、包租婆、only you，港片遗老们会买账。
　　刘镇伟当年在王家卫入不敷出的时候临危救命，玩了一个实验，他让香港最牛逼的一群演员挤眉弄眼、装疯卖傻，竟然玩成了经典。日后人们回看《东成西就》时候不禁感叹，这么大牌的明星，个个都这么贱。
　　

　　的确，《澳门风云3》中的人物不但很贱兮兮的，还玩了金庸武侠的cosplay，张无忌、神雕侠侣、灭绝师太、张三丰。看起来下三滥一样，但金庸武侠和香港赌片的结构骨子里没啥不同，师承和江湖，变着法儿换的反派，斜刺里杀出来的远房亲戚和莫名的帮手，统统都是这一套。相反是怎么把这么多人凑一块，武侠小说里是“英雄大会”，电影里就是复仇联盟，反正都是叠罗汉。
　　《澳门风云》中的老梗经过各自穿越，织造了港片的情境，它在各种折扇式的叙事中反复穿梭，时而是《监狱风云》，时而是《英雄本色》，周润发自己的角色都激情穿越，不单拉着二胡领着狱友高唱《友谊之光》，还不忘秀一下自己的经典台词：我最恨别人用枪指着我的头。
　　

　　

　　《监狱风云》（1987） 导演：林岭东 新艺城影业出品
　　众狱友齐唱《友谊之光》成为香港电影的一个经典段落
　　同样是一个似曾相识的夹克让刘德华穿越回《赌神》中那个经典马仔，王晶懂得怎样平衡粉丝的兴趣，于是刘德华不止穿越回神雕大侠，还领着一帮机械复制人唱起《独自去偷欢》，外加张家辉赠送的两句《忘情水》。
　　

　　

　　龙五苍老却依然面瘫如故的脸上流逝着《赌神》诞生之后二十七年的时间，此刻他又有了自己的儿子——他亲生儿子扮演的龙十五。
　　

　　

　　至于罗家英的角色，不管是only you 还是达文西，他的发明都没有什么进展，因为王晶已经用上了变形金刚。赌桌的部分，王晶重回《赌神》开篇的模式：麻将、摇骰子和扑克，中间耍老千的手段虽然不高明，却依然没过时。
　　

　　就像元秋和卢海鹏出场时候的《打雀英雄传》到哪都是牌桌神曲，曲子前奏一起就可以把观众带进情境，何况元秋本身就是赌片老面孔，此外她还是“包租婆”，影片里为之植入了《功夫》中的经典旋律。
　　

　　赌神和他的徒子徒孙们，就如中华折扇的扇面一样，组接起港片的混沌宇宙。如果你看过《八星报喜》里打乒乓的段落，你就知道张学友和周润发的比赛仍然是有典故的。
　　

　　

　　按照英文名God of Gamblers来看，如果《赌神》是第一部的话
　　

　　第二部就是《赌侠》
　　

　　《赌侠》（1990） 导演：王晶 永盛电影出品
　　虽缺了发哥，但周星驰+刘德华已经足以让《赌侠》票房远超《赌神》
　　第三部是《上海滩赌圣》
　　

　　
《赌侠II之上海滩赌圣》（1991） 导演：王晶 三和电影/永盛电影出品
　　当时台湾仍有大陆演员禁令，该片拍了两个版本，台湾版女主角是方季唯，其它地区版本为巩俐
　　以上是江湖的序列，而随后的《赌神2》和《赌神3:少年赌神》则是自传序列。
　　

　　
《赌神2》（1994）、《赌神3之少年赌神》（1996）
导演：王晶 永盛电影出品
　　《赌神2》创下王晶在香港本土的个人最高票房（5250万），相当于《澳门风云》前两部在港票房总和（还不扣除二十年的货币贬值）。
　　《澳门3》在香港出了罢看事件，但内地票房的势如破竹，让香港市场几可忽略不计
　　

　　《赌圣》（1990） 导演：元奎、刘镇伟 思远影业出品
　　《赌圣》可以说是另一个赌片二次元，周星驰迎向香港最卖座演员宝座时代的顶峰期作品
　　大一统的江湖，是前者，共时性的切面，才是漫威式的宇宙，它甚至不排斥关公战秦琼。站在市场上说，这没有什么不道义。
　　观众是这么一类奇怪的动物，明明你其实挠得她已经很爽，但她偏偏不承认，硬说没到G点。
　　但就我来看，按中国电影目前的品质，G点就是个幻想，是个乌托邦，你根本就找不到。
　　所以王晶没什么不道德，相反是坦坦荡荡，梗虽老却很硬，烂也烂得过火癫狂，这是标准的贺岁片，他的商业嗅觉没怎么衰退。
　　

　　反倒是《三打白骨精》这样的影片，打着什么普渡众生的幌子，骨子里竟然是唐僧对白骨精欲望，道貌岸然的背后，拿巩俐这个年纪的女星，搞色情消费。
　　网络有很多水军，也有组团打分的结党者，但是这些评价，都不保真。前者是把黑的描成白的，后者是把装逼当作了技能。生活和命运之中，人们搞不清电影的标准，也不知如何理解现象。
　　我认识很多港片遗老，他们不少人没有学术视野，也不做理论批评，但我很欣赏的一点是，他们真正把“感兴趣”当作自己对电影的承诺，做一个浪漫主义的港片迷，不需要那么多前提和假设。
　　《澳门风云3》是该系列的完结篇，也是华语电影的一个大流通的现象，它和漫威电影一样走的是大排场的浮夸路线，但是我们不能用理智去解释它，就像贺岁是一种情境，而我们所需要做的要么是无条件进入这样的情境，要么就干脆拒绝，眼不见，心不烦岂不更好？
　　

　　作者简介
　　灰狼：中国传媒大学电影学博士，现加拿大蒙特利尔大学访问学者，【映画台湾】创立者之一。从事媒体写作多年，为多家电影媒体撰稿人。
　　注：本文为【映画台湾】独家首发，除许可平台外，谢绝转载但欢迎转发
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